Etre musicien, c'est apporter des visions differentes dans un monde en pleine mutation.
Développer un style, cultiver, semer, puis changer de parcelle.

Après plusieurs années productives dans le hardcore, puis la techno, et l'electro, la recherche musicale s'est orienté vers des univers
plus doux, chaleureux, mélodiques, et des rythmes oscillants entre 70 et 105 BPM.

Et pour compléter cette mutation,
je travaille aujourd'hui avec des artistes
qui jouent d'un instrument
sans le programmer.

Après plusieurs albums a mon actif, et plus de 260 titres composés, j'eprouve une réelle joie à intégrer des voix, des guitares, des basses,
sans pour autant éliminer ces sons synthétiques qui me sont chers.

J'attache plus que jamais de l'importance au son lui même, et je suis navré de constater la généralisation de l'utilisation de formats audios de pauvre qualité. Les mp3 éliminent trop souvent tous les détails, les réverbes qui se fondent pendant de longues secondes s'arrêtent trop souvent lorsque l'on écoute ces ersatz de sonorité.

Mon cinquième album est sur le point de sortir. 3 ans pour préparer ces 15 titres. Plus le temps passe, plus je consacre du temps pour finaliser les morceaux : soucis de perfection? Désir de mieux faire les choses? J'espère que ce disque ne sera pas mis sur des serveurs en Pear to Pear par de pauvres abrutis qui sont fiers de tuer le monde de la musique professionnelle. Le prix des instruments de studio n'a jamais vraiment baissé, ni celui des disques, seuls les ventes ont chuté, alors comment faire pour vivre de la musique si certains l'offrent sans aucune légitimité?